Pertenece a la elitista nómina Marlborough, pero en Gijón no se le ha visto despegar los pies del suelo. Ni siquiera para subirse a la tarima de experto escultor reconvertido por AlNorte en profesor extraordinario. Mascaró, del que dicen «logra descifrar los nuevos amaneceres del hierro y el acero», ha evitado el vuelo raso. De hecho, al grupo de creadores jóvenes –de oficio– a los que da clase se dirige como si fuera «uno más» y lo hace a sabiendas de que la lista de inscripción del taller fue arrasada al anunciarse que él lo guiaría.

–¿Qué objetivos busca su taller de artista?
–Lograr un diálogo es mi principal intención. Pretendo confrontar experiencias. Las de ellos con las mías. No hay que olvidar que se trata de un seminario de muy corta duración (sólo tres días) y que en ese periodo la participación será, más que nada, verbal. No va a haber demasiado tiempo para la práctica, excepto por el encuentro con el proceso de la trasformación del acero.

–La visita a Aceralia no permite intervenciones, sólo recepción de información. ¿Cómo procesa un creador los datos que le arroja una factoría?
–Para empezar, como si se tratara de un inmenso privilegio. Pero lo fundamental de este encuentro con la planta de procesado de los minerales de hierro y acero es que arroja sobre nuestras neuronas imágenes y emociones capaces de hacer poso en nuestro cerebro y convertirse con el tiempo en creaciones escultóricas.

–¿Se pretende también conocer las interioridades de la materia?
–Cuanto más, mejor. Esta experiencia nos ofrece un planteamiento integral de una materia compleja de tratar, y no es difícil pensar que cuanto más sabes sobre una materia mejor puedes actuar sobre ella.

–Volvamos al taller de AlNorte 03. ¿Conocía el trabajo de los participantes antes de empezar el curso?
–Me he interesado por la trayectoria de todos. No podríamos hablar de nuestras experiencias si no estuviésemos seguros de que nuestros deseos ante la escultura fueran comunes. Quiero saber qué esperan de la escultura y en qué punto se encuentran. Todos hemos llegado por diferentes caminos a la creación escultórica, pero, nuestros deseos son iguales.

–Esta búsqueda de referencias parece contrastar con la individualidad que caracteriza su trayectoria.
–Efectivamente, la carrera del arte es como una carrera de fondo, constante y solitaria. Pero, en varios puntos del camino hace falta parar para tomar coordenadas. Se puede navegar solo, pero si olvidas lo que te rodea aparece la noche total, es decir, la desorientación.

–¿Es necesario, entonces, participar en el arte ajeno?
–Necesario, quizá no, pero sí tremendamente positivo. Que los artistas se encuentren para hablar no es muy común. Yo me daría por satisfecho si convirtiéramos esta toma de referencias y puesta en común que es AlNorte en un buen hábito.